Festivalul Copiilor la Festivalul George Enescu, 2019

Ediția din 2019 a Festivalului „George Enescu” aduce o nouă premieră – Festivalul „George Enescu” pentru Copii – posibilă datorită parteneriatului cu Opera Comică pentru Copii din București.

Peste 1500 de spectatori vor avea ocazia să asculte marile lucrări prezentate în cadrul Festivalului Internațional „George Enescu” într-un format adaptat vârstei lor. Opera Comică pentru Copii va reproduce, în oglindă, la matineu, programul festivalului din fiecare week-end.

Concertele din Festivalul Enescu vor fi prezentate de artiștii Operei Comice într-o variantă condensată, cu o durată considerată ideală pentru a  menține atenția copiilor, de maxim 30 de minute, păstrând în același timp elementele centrale ale pieselor. La finalul fiecărei reprezentații, concertele vor fi explicate pe larg într-o sesiune educativă susținută de muzicienii Operei Comice pentru Copii. Astfel, copiii, cu vârste între 3 și 12 ani, vor putea intra și ei, alături de adulți, în lumea fascinantă a celui mai mare eveniment cultural internațional organizat în România.

Un lucru mai puțin cunoscut este că, în realitate, spectatorii noștri au vârste cuprinse între 3 și 93 de ani. Deseori se întâmplă să vedem în sală familii cu trei generații de reprezentanți. Festivalul „George Enescu” pentru Copii, chiar dacă este dedicat copiilor, va deveni prilejul pentru cea mai interesantă conversație despre muzica clasică între generații. Părinții sau bunicii care participă la festivalul mare vor putea să repete experiența alături de cei mici și să compare sentimente, emoții, trăiri”, a declarat soprana Felicia Filip, directorul Operei Comice pentru Copii.

Ediția din acest an a Festivalului Internațional „George Enescu” propune o lume unită prin muzică, indiferent de origine, credință, gen sau vârstă. Astfel, festivalul dedicat copiilor completează seria proiectelor speciale menite să apropie Festivalul Enescu de un public cât mai divers.

Muzica clasică trebuie să facă parte din lumea contemporană, așa cum o face muzica în general. Ne-am propus acest obiectiv ambițios de a „normaliza” consumul de muzică clasică, iar festivalul dedicat copiilor nu este altceva decât o astfel de normalizare. Festivalul expune copiii de la vârste fragede la experiența unui festival de muzică clasică și, mai ales, susține eforturile Operei Comice de a le forma gustul pentru muzica cultă”, a declarat Mihai Constantinescu, directorul Festivalului Internațional „George Enescu”.

Festivalul „George Enescu” pentru Copii va fi organizat de Opera Comică pentru Copii din București la sediul său din Calea Giulești nr. 16, în perioada 31 august – 22 septembrie 2019. Concertele vor avea loc în cele patru week-end-uri de festival, respectiv 31 august – 1 septembrie, 7-8 septembrie, 14-15 septembrie și 21-22 septembrie 2019. Vârsta recomandată pentru participare este de 3-12 ani. Biletele vor fi puse în vânzare începând cu 1 mai 2019 pe Bilete.ro, la prețul de 25 de lei.

parteneriat cu Muzeul Municipiului București și expoziție dedicată muzicii în avanpremiera Festivalului

Festivalul Internațional George Enescu și Muzeul Municipiului București (MMB) anunță lansarea parteneriatului care are ca principal obiectiv să extindă interacțiunea dintre Festival și oraș și să diversifice experiența festivalieră pentru publicul festivalului și cel bucureștean, deopotrivă.

Ca primă acțiune sub egida acestui parteneriat, MMB anunță proiectul expozițional ”Muzica de acasă – Cum alungăm plictiseala” –  o istorie ilustrată a muzicii în viața românilor, începând cu secolul al XIX-lea și până în zilele noastre. Expoziția va putea fi văzută la Palatul Suțu (Bd. I.C. Brătianu, nr. 2), începând cu data de 15 iulie și constituie o avanpremieră tematică pentru Festivalul Internațional George Enescu, ediția 2019.

Acest proiect expozițional al MMB se înscrie în seria de inițiative prin care muzee, instituții, galerii și diverse organizații din București dezvoltă proiecte pe tema muzicii în parteneriat cu Festivalul Internațional George Enescu cu scopul de a extinde interacțiunea acestuia cu orașul și de a diversifica experiența festivalieră a publicului.

Muzeul este o proiecție culturală a comunității. Este, prin urmare, firesc să integrăm în proiectele noastre un eveniment muzical intens al orașului cum este Festivalul Internațional George Enescu. În avanpremiera festinului muzical din sălile de concert, expoziția noastră invită publicul să vadă cum a intrat muzica în viața românilor și cum a evoluat ascultarea acesteia până în zilele noastre, de la o experiență inițial rezervată elitei urbane, la accesul pe scară largă asigurat de tehnologie”, punctează Adrian Majuru, Managerul Muzeului Municipiului București.

În cadrul expoziției ”Muzica de acasă – Cum alungăm plictiseala”, vizitatorii vor vedea exponate care ilustrează modul în care se asculta muzica la români începând cu anul 1830, când întâlnirea cu acest gen de artă avea loc, în special, acasă, în spațiul restrâns al protipendadei urbane.

Urmează o vedere de ansamblu a sfârșitului de secol XIX și a perioadei interbelice, foarte fecunde în relația românilor cu muzica, în care viitori mari muzicieni, cum ar fi Ciprian Porumbescu sau George Enescu, primesc în copilăria lor, drept cadou, un instrument muzical. În orașele românești muzica este la loc de cinste și practicarea ei coagulează elitele în orchestre ale medicilor, ale inginerilor sau avocaților.

După 1947, perioada comunistă stigmatizează practicarea muzicii ca obicei burghez. Apariția tehnologiei democratizează accesul la muzică, însă polarizează relația în favoarea ascultării față de practicarea ei.

Expoziția va include săli în care vizitatorii vor afla detalii despre tehnologia pentru ascultarea muzicii și vor vedea expuse aparate, dar și afișe de epocă ale unor concerte în mare vogă. Una dintre săli va fi dedicată secolului XIX, surpriza fiind aceea că, sub supravegherea unui muzeograf, se va putea asculta muzică, de pildă, la patefon. În sala dedicată secolului XX, se vor putea face audiții la pick-up, se va asculta muzică de pe discuri vinil, sau de pe benzi de magnetofon.

Expoziția ”Muzica de acasă – Cum alungăm plictiseala” va fi accesibilă publicului pe toată durata Festivalului Internațional George Enescu 2019, fiind un prilej de a extinde experiența întâlnirii cu muzica dincolo de concertele din sălile de spectacol.

Festivalul George Enescu este un eveniment muzical major la nivel mondial și cu atât mai mult pentru București, iar noi ne dorim să conectăm cât mai mult orașul, publicul la această experiență minunată a întâlnirii cu marea muzică clasică a lumii. Am găsit deschidere și entuziasm la partenerii noștri și sperăm ca aceste inițiative să fie începutul unei construcții comune pe termen lung de care să beneficieze, în primul rând, publicul”, a spus Mihai Constantinescu, directorul Festivalului Internațional George Enescu.

Conceptul Festivalului Enescu 2019 – Lumea în armonie

Pentru ediția 2019 a Festivalului Internațional George Enescu, organizatorii au ales ca temă centrală „Lumea în armonie”.

Într-o vreme marcată de dihotomii, Festivalul propune o pauză de meditație și inspirație pe teritoriul muzicii clasice și al sălilor de concerte, acolo unde oameni din toate colțurile lumii, indiferent de origine, statut social, credință, culoare sau gen, cooperează pentru a produce momente de mare intensitate și frumusețe. Muzica este un exemplu perfect despre ce înseamnă să lucrezi împreună în direcția unui obiectiv comun. Este și un exemplu despre cum disonanțele se pot include și armoniza într-un singur text muzical.

„Menirea sfântă a muzicii este să unească sufletele” – spunea George Enescu, iar timpurile de astăzi sunt cele mai potrivite să revizităm vorbele lui, în ediția 2019 a Festivalului care îi poartă numele.

Pentru această ediție, o parte din muzeele și galeriile de artă din zona în care se desfășoară evenimentele pregătesc expoziții dedicate, audiții și concerte. Orchestre și tineri muzicieni și-au propus să îmbrace în muzică spații diverse, partenerii pregătesc proiecte speciale, care să apropie Festivalul de oraș și de un public cât mai divers.

Detaliile tuturor acestor proiecte sunt în curs de stabilire și ar putea evolua în diverse forme pe parcurs, însă ideea centrală rămâne: fiecare, cu stilul, nota, punctul, cheia personală, contribuie la construirea în armonie a unui eveniment muzical excepțional. Festivalul George Enescu aduce la București, o dată la fiecare doi ani, vârfurile mondiale ale muzicii, onorând astfel unul dintre cei mai interesanți și  apreciați compozitori moderni ai lumii, românul George Enescu.

În 2019, Festivalul George Enescu se va desfășura simultan în cinci țări

Șapte orașe și cinci țăriGermania, Belgia, Italia, Canada și Moldova – vor găzdui în acest an reprezentații asociate Festivalului Internațional George Enescu”, onorând astfel extraordinara moștenire muzicală a marelui compozitor român.

Ediția 2019 devine astfel cea mai extinsă și bogată din istoria de până acum a evenimentului. Un Festival Enescu „la puterea a doua”: unele dintre cele mai renumite orchestre ale lumii și artiști de talie mondială, străini și români prezintă publicului din Florența (Italia), Berlin și Dresda (Germania), Liège (Belgia), Toronto și Montreal (Canada) și Chișinău (Moldova) compoziții esențiale de George Enescu sau concerte dedicate marelui compozitor, simultan cu interpretările ce vor avea loc la București între 31 august și 22 septembrie, și alături de concertele programate în alte zece orașe din țară.

Simfonia a III-a în Do major Op.21 de George Enescu, una dintre cele mai importante lucrări ale compozitorului român, mesajul său pentru omenire la finalul tragediei Primului Război Mondial și „una dintre cele mai dificile simfonii pentru orchestră din întreg repertoriul”, cum o numește dirijorul Vasily Petrenko, se va auzi la Florența și la Berlin, pe 8 și, respectiv, pe 22 septembrie. Va fi interpretată de două orchestre-reper ale muzicii clasice internaționale: Orchestra și Corul Maggio Musicale Fiorentino cu Fabio Luisi la pupitru și Orchestra Simfonică a Radiodifuziunii din Berlin sub bagheta dirijorului Vladimir Jurowski. Ambele interpretări ale simfoniei enesciene vor putea fi ascultate și pe scena Sălii Palatului de la București în datele de 17 septembrie (Orchestra și Corul Maggio Fiorentino) și 5 septembrie (Orchestra Simfonică a Radiodifuziunii din Berlin).

„Este o onoare să putem duce mai departe muzica și numele lui George Enescu în lume pe unele dintre cele mai importante scene mondiale. Multe dintre orchestrele internaționale au interpretat mai întâi Enescu în cadrul Festivalului, la București și, astăzi, într-un efort deopotrivă meloman și diplomatic reușim să îl readucem pe George Enescu în interpretări de top publicului din întreaga lume, așa cum merită cel mai mare compozitor român și să extindem astfel Festivalul cu o ediție Enescu internațională.“, a declarat pentru presă Mihai Constantinescu, director executiv al Festivalului Enescu.

La Dresda, cunoscuta violinistă Sarah Chang va interpreta Enescu pe 8 septembrie, iar soprana Kristine Opolais va aduce publicului cele Șapte cântece pe versuri de Clement Marot, Op.15, de George Enescu, întimp ce la Liège dirijorul Gergely Mandaras conduce pe 2 septembrie Suita pentru orchestră Nr.2, Op.20, de George Enescu. Pe 20 septembrie la Chișinău, va avea loc un concert dedicat Festivalului, înviziunea Orchestrei Filarmonicii Naționale „Serghei Lunchevici”. În cadrul concertului programat la Toronto sunt incluse în seria intitulata „Tribut lui George Enescu” Toccata din Suita pentru pian Op. 10 și Impromptu concertant. Același Impromptu concertant se va auzi și în interpretarea lui Michael Berkovsky și a lui Conrad Chow, pe 14 septembrie. Pe 21 și 22 septembrie, violonistul Alexandru Tomescu interpretează, la Montreal și Toronto, în cadrul unui program mai amplu care include și lucrări de Bach, Beethoven, Kriesler sau Piazzolla și compoziția „Lăutarul” de George Enescu.

Bilete pentru concertele din cadrul secțiunii Festivalul Enescu Internațional pot fi achiziționate de pe site-urile orchestrelor și sălilor de concert respective.

Despre Festivalul Internațional George Enescu

Ajuns la cea de-a XXIV-a ediție, Festivalul Internațional George Enescu se va desfășura în perioada 31 august-22 septembrie 2019. În sălile de concerte din București, vor urca pe scenă peste 2.500 dintre cei mai valoroși muzicieni ai lumii, având 50 de naționalități și vor fi prezentate 84 de concerte și recitaluri. Ediția din acest an a festivalului totalizează 34 de prezențe în premieră în România: 25 de artiști, printre care Marion Cotillard, Kiril Petrenko, Mitsuko Uchida și nouă orchestre de talie mondială. Ediția 2019 a Festivalului Internațional George Enescu își așteaptă publicul la Sala Palatului, Ateneul Român, Sala Radio, Sala Mică a Palatului, la sala George Enescu de la Universitatea Națională de Muzicăși Teatrul Excelsior la concerte și recitaluri grupate în jurul a șase mari secțiuni: „Mari orchestre ale lumii”, „Concertele de la miezul nopții”, „Recitaluri și concerte camerale”, „Muzica secolului XXI”, „Mozart Week in Residence” și „Forumul Internațional al Compozitorilor”. De asemenea, vor avea loc concerte și evenimente în Piața Festivalului, conferințe, lansări de discuri și de carte, spectacole extraordinare.

Recrutare Colaboratori Festivalul George Enescu 2019

ARTEXIM, instituție publică a Ministerului Culturii, organizează în perioada 12.03 – 4.04.2019, concurs pentru selectarea unor colaboratori (contract de prestări servicii) în vederea asigurării pregătirii, organizării şi desfăşurării Festivalului Internațional George Enescu – ediția 2019. Festivalul George Enescu este cel mai important eveniment cultural internaţional organizat în România, care pune ţara noastră în circuitul cultural al elitelor mondiale.

Ediția a XXIV-a a Festivalului va avea loc între 31 august și 22 septembrie 2019, în diverse săli de concert din București și din țară și va găzdui 84 de concerte, precum și multe alte evenimente în aer liber, în cadrul ”Pieței Festivalului” și a altor proiecte asociate Festivalului.

Interviurile vor avea loc în perioada 8-9-10.04.2019, la sediul ARTEXIM (Calea Victoriei nr.155, bl.D1, sc.8, et.2, 010073, Bucureşti).

CERINȚE PRIVIND  ÎNSCRIEREA  LA  CONCURS:

- studii superioare de lungă durată la o instituţie de învăţământ superior;

- cunoaşterea unei limbi străine (engleză, franceză, germană);

- bune cunoştinţe de operare PC;

- excelente abilităţi de comunicare şi lucru în echipă, perseverenţă, creativitate, rezistenţă la muncă în condiţii de stres, adaptabilitate, iniţiativă;

ATRIBUȚII:

- candidaţii admişi vor participa, în cadrul colectivelor de organizare  la pregătirea, organizarea şi desfăşurarea evenimentelor în cadrul Festivalului Internațional «George Enescu» -  ediția 2019;

- vor comunica cu ceilalți membri ai colectivului pentru stabilirea tuturor detaliilor operative;

- vor participa în organizarea Festivalului la buna desfăşurare a activităţilor menţionate.

DESFĂŞURAREA CONCURSULUI : analiza CV-lui și  interviu. Înscrierea la concurs se va realiza până pe 4 aprilie 2019 (inclusiv) prin intermediul formularului de mai jos si va include următoarele etape:

a) completarea formularului;

b) ataşarea unui curriculum vitae cu fotografie.

Rezultatele concursului vor fi anunţate public pe site-ul instituţiei, în termen de 30 de zile lucrătoare de la finalizarea concursului.

Inscriere Festival Enescu 2019

  • Selectează cel puțin un departament.
  • Încarcă un CV în limba română care să includă o fotografie recentă! Formate acceptate: .doc, .docx, .pdf

Recrutare colaboratori cu studii economice Festivalul Internațional George Enescu 2019

De Artexim probabil nu ai auzit, însă cu siguranță ai văzut măcar o dată o reclamă a Festivalului George Enescu sau poate ai participat la unul dintre minunatele concerte. Îți dorești să faci parte dintr-o echipă tânără și determinată, care aduce puțină magie în fiecare festival și concurs?

Căutăm două persoane dedicate și flexibile, pasionate de domeniul cultural, absolvente de studii economice și cu motivația de a fi o parte importantă în organizarea Festivalului „George Enescu” 2019.

Responsabilități:

-      Întocmirea, realizarea și derularea contractelor externe de impresariat artistic, conform actelor normative în vigoare;

-      Actualizarea bugetului, plăților și a documentelor necesare pentru evenimentele organizate;

-      Corespondența necesară desfășurării activității Festivalului, conform atribuțiilor proprii;

Ce ne dorim de la tine:

-      Absolvent de studii economice;

-      Cunoașterea limbii engleze la nivel avansat (și alte limbi străine reprezintă un avantaj);

-      Atenția la detalii este extrem de importantă;

-      Flexibilitate și orientare spre rezultate;

-      Capacitatea de a lucra în echipă, dar și individual;

-      Competențe de lucru în Microsoft Office.

 

Dacă vrei să faci parte din echipa Artexim, trimite-ne CV-ul tău la adresa contract@artexim.ro sau budget@artexim.ro.

 

DC Communication se alătură echipei Artexim în organizarea Festivalului și Concursului Internațional „George Enescu”

ARTEXIM, organizatorul Festivalului și Concursului Internațional „George Enescu”, anunță că va primi sprijinul agenției DC Communication, în calitate de partener, începând cu anul 2018. Noua colaborare va continua consolidarea imaginii celui mai mare eveniment cultural din România, atât pe plan local, cât și internațional, contribuind la tradiția de promovare a operei marelui compozitor, a artiștilor români și a muzicii contemporane.

Ediția a XVI-a a Concursului Internațional „George Enescu” se va desfășura în perioada 1–23 septembrie 2018 și va reuni sute de tineri talentați, în cadrul celor patru secțiuni: violoncel, vioară, pian și compoziție. Termenul limită pentru înscrieri este 15 aprilie 2018.

Ediția a XXIV-a a Festivalului Internațional „George Enescu” – 2019 va depăși amploarea celei din acest an și va găzdui artiști celebri, care vor concerta alături de orchestre renumite. Concertul de deschidere va fi susținut de Berliner Philharmoniker, dirijată de Kirill Petrenko.

La fel ca și în anii trecuți, vor continua seriile de concerte de succes: Mari Orchestre ale Lumii, recitalurile și concertele By Midnight la Ateneul Român, precum și Muzica Secolului XXI. Ultimele ediții ale Festivalului și Concursului „George Enescu” au fost produse de Guvernului României, prin Ministerul Culturii și Identității Naționale și au fost desfășurate sub Înaltul Patronaj al Președintelui României.

“Ne alăturăm organizatorilor Festivalului cu mult entuziasm și respect. Ne dorim să consolidăm standardele pe care s-a construit comunicarea, să contribuim la o diversificare a proiectelor de cultivare a gustului pentru muzică și să promovăm această bijuterie prețioasă către un public cât mai larg”, a declarat Crenguța Roșu, Managing Partner la DC Communication.

DC Communication este o agenție de comunicare și relații publice românească, fondată în anul 1995 de Teodor Frolu și Crenguța Roșu. În calitate de partener, agenția va oferi consultanță departamentului intern de presă al ARTEXIM în activități de fundraising, menținerea relațiilor cu sponsorii și presa, precum și trecerea strategiei de comunicare într-o nouă etapă.

DA CAPO ARCUB CHAMBER MUSIC SERIES #2

Marți, 17 noiembrie, de la ora 19:30, ARCUB

Centrul Cultural al Municipiului București vă invită la o nouă promenadă muzicală din seria DA CAPO ARCUB CHAMBER MUSIC. Într-un cadru elegant și rafinat, vă veți delecta cu lucrări de Joseph Haydn, Leoš Janáček și Antonín Dvořák, în interpretarea Cvartetului Schumann din Germania, format din Erik Schumann  (vioară), Ken Schumann (vioară), Mark Schumann (violoncel) și Liisa Randalu (violă).

PROGRAM:

  • Joseph Haydn – Cvartet de coarde în Re Major, op. 76/5
  • Leoš Janáček – Cvartet de coarde nr. 1 „Sonata Kreutzer”
  • Antonín Dvořák – Cvartet de coarde în Fa Major, op. 94, „American”

Fondat în 2007, Cvartetul Schumann îndeplinește visul a trei frați entuziaști – Erik, Ken și Mark Schumann – care au copilărit în regiunea Rhineland din vestul Germaniei și au studiat vioara și violoncelul. Cu o abordare proaspătă, cvartetul a căpătat rapid notorietate în spațiul german, iar în 2012 li s-a alăturat violista Liisa Randalu, originară din Estonia. Dincolo de aprecierile criticilor de specialitate, tinerii muzicieni aspiră la o legătură sinceră cu auditoriul: „O compoziție muzicală se desăvârșește pe scenă. Doar acolo ea devine autentică. Nici noi nu știm ce se va întâmpla și orice tentație de a imita dispare. Aproape instinctiv devii onest cu tine însuți și poți avea o legătură reală cu publicul, comunicând prin muzică”, au declarat aceștia.  

Cvartetul Schumann a susținut concerte în țări precum Germania, Japonia, Canada, Austria și Italia. Printre artiștii alături de care grupul a cucerit audiența se numără Henri Sigfridsson, Ramón Ortega Quero, David Orlowsky, Nicolas Altstaedt şi Nils Mönkemeyer. Până la finalul anului 2016, cei patru instrumentiști vor concerta la castelul Esterházy din Eisenstadt (Germania), Tonhalle din Zürich (Elveția), Musikverein din Viena (Austria) și Wigmore Hall din Londra (Anglia). 

Bilete în rețeaua Eventim și pe www.eventim.ro (categ I – 50 lei, categ II – 30 lei).

Recital Josu de Solaun la Ateneul Român

Pianistul de origine spaniolă Josu de Solaun, câștigătorul Secțiunii Pian a Concursului Enescu 2014 susține un recital extraordinar pe scena Ateneului Român, pe 18 octombrie, de la ora 19. În program sunt lucrări de Schumann, Brahms, Granados, de Falla și Debussy.

Concertând ca solist alături de orchestre internaţionale renumite precum Mariinsky Theatre Orchestra, Mexico City Philharmonic Orchestra, New York Sinfonietta și Leos Janacek Symphony Orchestra, pianistul Josu de Solaun, câștigător al Concusului Enescu ediția 2014,va susține un recital extraordinar pe 18 octombrie, de la ora 19.00, la Ateneul Român. Josu de Solaun va interpreta la București Arabesca, Op. 18 de Robert Schumann, Valses Poéticos de Enrique Granados, Six Pieces for Piano, Op. 118, de Johannes Brahms, Los Requiebros și  Quejas, o La Maja y el Ruiseñor de Enrique Granados, Fantasia Baetica de Manuel de Falla și preludiul Feux d’artifice de Claude Debussy. Biletele s-au pus în vânzare la casa de bilete a Ateneului Român. Recitalul face parte din programul concertelor laureaților Concursului George Enescu organizat de Institutul Cultural Român în colaborare cu Filarmonica George Enescu și Artexim.

 În străinătate, pianistul Josu de Solaun se pregătește să prezinte integrala lucrărilor pentru pian de George Enescu într-o serie de recitaluri gratuite, la Recital Hall of the James and Nancy Gaertner Performing Arts Center (SUA), pe 14 și pe 30 octombrie, dar și pe 14 ianuarie 2016. Mai mult, Josu de Solaun urmează să înregistreze lucrările enesciene, la cunoscuta casa de discuri Naxos Records.

Josu de Solaun a interpretat Sonata Nr. 3 pentru pian și vioară de George Enescu în cadrul Concursului Internațional George Enescu, ediția 2014. La Bucureşti, pe durata Concursului Enescu, pianistul a locuit într-un apartament închiriat exact în blocul în care George Enescu a locuit timp de șase ani, chiar pe strada care astăzi poartă numele George Enescu. “Ştiam că este aproape de Ateneu, dar am fost surprins să văd că locuiesc chiar pe strada George Enescu, exact în blocul în care a locuit timp de șase ani. Surpriza cea mai mare a fost că sunt cazat exact în apartamentul situat sub apartamentul în care a locuit Enescu. Mă simt de parcă m-ar veghea. Îl admir pe Enescu de foarte mult timp. Mi-am dorit întotdeauna să cânt la Ateneul Român”, declara atunci Josu de Solaun.

Josu de Solaun s-a născut la 27 octombrie 1981. A studiat la Manhattan School of Music (Licenţă, Masterat şi Doctorat) cu Nina Svetlanova şi Horacio Gutiérrez. Printre alte premii internaționale obținute de Josu de Solaun se numără Premiul I la Concursul de Pian al Uniunii Europene (2009), precum și Marele Premiu la Concursul Internaţional de Pian “José Iturbi” (Spania, 2006).

Alături de Festivalul Enescu, Concursul Internațional Enescu joacă un rol important în promovarea creației lui George Enescu și a României în lume. Tinerii concurenți, viitoarele nume mari ale scenei artistice de mâine, interpretează obligatoriu în probele de concurs lucrări enesciene de referință.

Vasily Petrenko, Prim Dirijor @EUYO

Orchestra de Tineret a Uniunii Europene este încântată să anunţe că Vasily Petrenko va prelua funcția de Prim Dirijor al Orchestrei din septembrie 2015 și că Bernard Haitink CH, KBE, este numit Dirijor Laureat al EUYO cu efect imediat.

Vasily Petrenko a stabilit o relație impresionantă cu Orchestra de-a lungul anilor. În vara anului trecut a preluat un set variat şi solicitant de programe cu EUYO într-un timp foarte scurt fiind apreciat de critici la BBC Proms și în toată Europa. El va conduce Orchestra și proiectele sale în anii viitori, lucrând cu EUYO la planificarea repertoriului muzical și pentru a asigura menținerea celor mai înalte standarde în toate aspectele activității sale artistice. Realizările sale ca Prim Dirijor al Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, Prim Dirijor al Oslo Philharmonic Orchestra și Dirijor Invitat Principal al Teatrului Mikhailovsky St Petersburg au dovedit abilitățile sale excepționale, atât în calitate de dirijor cât și ca lider de orchestre.

Bernard Haitink, care deține o istorie deosebită cu EUYO, a condus prima dată Orchestra în 1989, și a fost directorul muzical al acesteia între 1994-2000 în urma fondării Orchestrei sub directorul muzical Claudio Abbado. Bernard Haitink se întoarce pentru a conduce EUYO în vara anului 2016, ca parte a celebrării a 40 de ani de la înființarea orchestrei, iar EUYO este încantată că a reușit să-și reînnoiască această asociere cu un astfel de muzician, dirijor și profesor eminent.

De asemenea, Orchestra profită de această ocazie pentru a mulțumi lui Vladimir Ashkenazy pentru angajamentul său neobosit și generos în cadrul EUYO, atât în calitate de director muzical în ultimii cincisprezece ani, cât și ca dirijor al Orchestrei pentru mai mulți ani înainte de aceasta. Cum orchestra avansează la următorul capitol din viața sa, contribuția lui Vladimir Ashkenazy ca profesor și prieten al interpreților va rămâne o inspiraţie ce va fi amintită și onorată.

“Este o mare plăcere pentru mine să accept invitația de a-mi asuma rolul de Prim Dirijor al Orchestrei de Tineret a Uniunii Europene. De la prima noastră colaborare în 2008, am fost impresionat de excelența lor muzicală, versatilitatea artistică, angajamentul constant în ceea ce privește educația și rolul lor cultural în cadrul Uniunii Europene. Este o onoare să mi se acorde posibilitatea de a construi pe baza moștenirii extraordinare a Maeștrilor Claudio Abbado, Bernard Haitink și Vladimir Ashkenazy și, împreună cu un management dinamic și ager, să conduc acestă Orchestra remarcabilă în anii următori.” – Vasily Petrenko

“Calitatea impunătoare a activității lui Vasily Petrenko cu EUYO în 2014, împreună cu performanțele sale aclamate cu un număr de orchestre de top din întreaga lume, sunt mărturie a unui dirijor cu o viziune prodigioasă, îndemânare și talent muzical. Suntem încântaţi și îi urăm bun venit în Orchestră în calitate de Prim Dirijor. În același timp, știu că toți cei implicați cu EUYO sunt onorați că Bernard Haitink revine la Orchestră ca Dirijor Laureat și aș dori să mulțumesc directorului muzical Vladimir Ashkenazy pentru generozitatea sa extraordinară, de spirit și prietenie, prin asocierea lungă și distinsă cu Orchestra” – Marshall Marcus, CEO, Orchestra de Tineret a Uniunii Europene.